Producciones Audiovisuales
FILA 10 . 7
Curso "LA EVOLUCIÓN DE LA IMAGEN CINEMATOGRÁFICA: DEL FOTOGRAMA AL CINE EN 360 GRADOS" realizado en la UNIVERSIDAD DE BARCELONA del 3 al 7 de Julio de 2017 y patrocinado por LA FUNDACIÓN AULA DE CINE COLECCIÓN JOSEP M. QUERALTÓ
Han sido algo más de 20 horas impagables gracias a la cantidad y calidad de información que nos ha sido impartida por grandes profesionales en cinco clases (se pueden considerar magistrales) llevadas a cabo con maestría académica muy instructivas a la vez que amenas.
DÍA 1º - Tras la bienvenida a los alumnos asistentes por parte de XAVIER LACASTA, responsable de Relaciones Externas de la Universidad de Barcelona, da comienzo el Curso.
Con la ponencia "AYER Y HOY EN EL CINE" se inicia el curso con el director de fotografía y restaurador JUAN MARINÉ, maestro donde los haya, e historia viva del cine español que, durante las cuatro horas, incansablemente, nos hace llegar una clase magistral de historia del cine, desde la década de los años 30 hasta la actualidad, muy distendida y aderezada con interesantísimas anécdotas personales y profesionales vividas por él durante tantos años. En la actualidad y a sus 96 años, sigue trabajando en proyectos de restauración y recuperación de negativos en los sótanos del ECAM.
DÍA 2º - Los patrocinadores para este día programaron una visita al ESPACIO MUSEÍSTICO DEL CINE DE LA COLECCIÓN JOSEP M. QUERALTÓ en Vallbona de les Monges (Lleida). Clase magistral impartida en esta ocasión por el propio JOSÉ M. QUERALTÓ, presidente honorífico de la Fundación, así como por JORGE S. BONET, su actual presidente. Super interesantísima información sobre todas las piezas expuestas, siendo una lástima no disponer de más espacio para poder mostrar algunas piezas importantes de las más de 20.000 que componen la colección.
DÍA 3º - La ponencia "LA CAPTURA DE LA IMAGEN, SU ALMACENAMIENTO Y LA PROYECCIÓN" fue la que en este tercer día empezó a llevar a cabo el director de fotografía y cofundador de AFILM, JUAN A. FERNÁNDEZ, que de forma distendida e intelegible y basándose en su experiencia profesional y académica nos hizo llegar toda la historia y proceso de la captura analógica a la digital. Explicó los diferentes formatos de película, su composición química y elementos como la luz y de que forma se puede conservar la imagen una vez capturada ya sea de forma analógica o digital.
A continuación ALBERT FLAUJAT, responsable de control de calidad y servicio técnico de FUJIFILM ESPAÑA y ANNA BALDRIS responsable de soluciones de almacenamiento RM de la misma empresa, hablaron sobre "conservación y almacenamiento a largo plazo con soporte RDS Fujifilm Digital Separation Film" el primero y sobre "el cine y el entorno de broadcast: archivo de datos en cinta magnética LTD, la segunda.
Para acabar esta 3ª jornada de curso tan completa e instructiva, intervino JORDI CASAS, director técnico de KELONIK, con su ponencia "Proyección de cine digital equipamiento inicial y desarrollo de las propuestas hasta el día de hoy".
DÍA 4º - Los hermanos ALFONS y LLUIS BIELSA, presidente y vicepresidente respectivamente del Col-legi Oficial d'Optics Optometristes de Catalunya fueron los encargados de llevar a cabo las ponencias sobre "EL FUNCIONAMIENTO DEL OJO Y LA VISIÓN ESTEREOSCÓPICA". El primero de ellos, ALFONS, explicó con maestría muchos conceptos de gran interés, como por ejemplo la diferencia entre optometría y oftalmología, las difrencias existentes entre emetropía, miopía e hipermetropía, así como del estigmatismo. En cuanto a LLUIS BIELSA, su clase magistral se centró en lo que es la visión estereoscópica, la salud visual y sobre todo en el visionado en 3D. Todo ello fabuloso complemento a toda la información facilitada por su hermano ALFONS en su intervención.
DÍA 5º Y ÚLTIMO. - Como broche de oro en esta última jornada dedicada a "LA POSTPRODUCCIÓN , EL 3D Y EL 360º" y durante las dos primeras horas, nada mejor que una visita a las instalaciones de la empresa independiente ANTAVIANA FILMS, dedicada a la Postproducción Audiovisual y creación de Efectos Digitales. Como guía JOSEP M. ARAGONÉS, su fundador, que nos fue mostrando una por una las diferentes salas , con la más que extensa explicación de la labor que se lleva a cabo en cada una de ellas. Sala de producción, de composición y edición, sala de corrector de color, de postproducción de sonido etc.etc. Ya en la sala de proyección JOSEP M. ARAGONÉS hizo su ponencia sobre la imagen 3D y 360º complementando sus palabras con proyecciones de trabajos realizados por el equipo de ANTAVIANA FILMS.
Regreso a la UB y las siguientes y dos últimas horas del curso se llevan a cabo en el aula con la intervención de BERNAT ARAGONÉS, editor y postproductor de ANTAVIANA FILMS, que nos hizo llegar con su ponencia una gran cantidad de intersantísima información.
Tan sólo me queda por decir que, para mí y creo que para la mayoría de los asistentes a este curso, el mismo se nos ha hecho corto por lo interesante y ameno que ha sido todo lo tratado en el mismo durante estos cinco días, por lo atractivo de las ponencias y la gran profesionalidad de los ponentes.
Muchas gracias a la Universidad de Barcelona por la iniciativa y acogida de estos cursos y muchas gracias a La Fundación Aula de Cine Colección Josep M. Queraltó (JORGE S. BONET y MARÍA LUISA PUJOL) organizadores de éste en particular por haberme dado la oportunidad de asistir como alumno. Por mucha edad que se tenga, siempre se aprenden infinidad de cosas interesantes.
Barcelona, 9 de Julio de 2016
José Cano
